ГЛАВА 5

ПРОМЫСЛЫ И РЕМЕСЛА

ОРГАНИЗАЦИЯ РЕМЕСЛЕННОГО ПРОИЗВОДСТВА1

Развитие ремесленного производства и мелкого предпринимательства в Грузии берет начало в далеком прошлом. Оно сыграло важную роль в подъеме и расцвете городов и городской жизни и экономическом разви-

тии страны в целом, ремесленники составляли значительный слой общества. Создавая корпоративные объединения (амкари), ремесленники открывали мастерские, лавки (духаны) и торговые лотки. Ремесло развивалось как на селе, так и в пригородах, «рабатских поселениях»), вблизи рынков, что давало кустарям возможность на месте реализовать свою продукцию. Мастеровые обходили разные уголки страны, приобщая к своему ремеслу новых учеников.

О высоком уровне ремесленного производства свидетельствуют многочисленные письменные источники, памятники мемориальной культуры, церкви, монастыри, жилые строения, хозяйственные и боевые орудия, мосты, утварь, мебель, образцы медной чеканки и златокузнечества, украшения, ткани и т.д.

Новый этап в развитии ремесла наступил со второй половины XIX в., когда с ростом капитализма выросли масштабы урбанизации и городского производства, расширились внутренние и внешние рынки, и на смену натуральному обмену пришли товарно-денежные отношения. С этого же времени более интенсивными становятся торгово-экономические отношения между странами Причерноморья и Средиземноморья. Ремесло поднимается на более высокий профессиональный уровень. Развиваются города и городская жизнь, устанавливающая свои правила как в сфере производства, так и в сфере торговли. Ремесло следует за этими изменениями, стремясь в то же время сохранить традиционный облик.

Из традиционных отраслей ремесла в Грузии были распространены: ткачество, обработка кож, производство одежды и обуви, гончарство, кузнечное ремесло, златокузнечество, обработка дерева и камня. Ремесленники делали свои изделия как для удовлетворения личных и семейных потребностей, так и для продажи на внутреннем и внешнем рынке. Ремесленную продукцию везли главным образом на ярмарки, на престольные праздники (хатоба) и т.д.

1 © Г. Гоциридзе

348

Обработка кожи

Казбегский район, с. Казбеги, первая треть ХХ в. Экспедиция Л.Б. Панек © МАЭ РАН. № 3625-79

Каждый регион, город или деревня славились производством того или иного изделия. Комплексно же все отрасли ремесла были сосредоточены в городах (Тбилиси, Телави, Гори, Ахалцихе, Кутаиси и др.), где функционировали мастерские, кузницы, постоялые дворы для купцов и ремесленников, караван-сараи, духаны, гостиницы. Каждый город имел свой особый облик. Например, Кутаиси славился в Грузии мастерами по обработке камня, Телави – шорниками, сапожниками, гончарами, Гори – керамической продукцией. Из региональных ярмарок, где была представлена и ремесленная продукция, славились Хонская, Самтредская, Зугдидская (Западная Грузия), Телавская, Гурджаанская, Бодбисхевская, Велисцихская, Сартичальская (Восточная Грузия) ярмарки.

Самым крупным торгово-ремесленным центром Грузии и в целом Кавказа был Тбилиси, отличавшийся особым колоритом. Основной отличительной чертой был его масштаб. Сельские ремесленники выполняли местные заказы, т.е. производили только ту продукцию, на которую был спрос в селе. Здесь отсутствовали корпоративные объединения, имевшиеся в городах. В городах производился гораздо более широкий ассортимент ремесленных изделий. Особого подъема ремесло достигает именно в городах, где совершенствуется его организация, производственная и социальная структура, создаются мастерские, цеха и т.д.

В ремесленном производстве важное место занимали традиционные формы организации, корпоративные объединения, среди которых самыми

349

крупными были цеха (амкари). Это наиболее распространенная и типичная форма объединения ремесленников с четко выраженным социальным статусом и структурой. Цех – это отраслевое объединение без учета этнической и конфессиональной дифференциации, хотя бывало, что цеха создавались по этническому признаку, например: иранские башмачники, азербайджанские каменщики, дагестанские лудильщики и др. У каждого цеха была своя символика: знамя, герб, эмблема. Знаменосец должен был носить соответствующую одежду, по которой можно было определить – был ли он карачохели (мастеровой), кинто (мелкий торговец), ученик (шегирди), подмастерье и др.

Горожане уважали карачохели за то, что они были добросовестными тружениками, мужественными людьми, защитниками униженных и обездоленных. Во главе организации цеха стоял руководитель, или устабаши (перс. «глава мастеров»), у которого был один заместитель-помощник агсакали (мастер), один ученик шегирди и подмастерье каргали.

Устабаши должен был быть опытным ремесленником, авторитетной личностью; его избирали сроком на 10 лет с совершением ритуала рукоположения в должность. В функции устабаши входили решение спорных вопросов между членами цеха, соблюдение справедливости, урегулирование отношений между заказчиком и рабочими. Агсакали, как и устабаши, должен был быть мастером своего дела. Он также избирался тайным голосованием; в помощники ему назначали молодого парня – игитбаши, которому в месяц платили три рубля. Каждый цех имел казначея, устав и печать. Соблюдение устава было обязанностью устабаши. Он руководил ритуалом посвящения ученика в мастера, организовывал товарищество – самгвто/амкроба и внутрицеховую деятельность. Устабаши носил отличительные символы – цепь с медальоном и серебряный ремень. Во время торжественных мероприятий он раздавал членам цеха металлические пластинки-эмблемы (отличающие их от членов других цехов) и возглавлял процессию. По пути шествия амкари все лавки закрывались.

Источником доходов цеха были средства, полученные от реализации собственной продукции. Кроме того, амкари имели покровителей из числа богатых горожан, которые по своему желанию жертвовали цеху деньги, драгоценности и пр.

Самыми почетными и полноправными членами амкари были карачохели. Они носили черные чохи и высокий конусообразный головной убор из каракуля. В случае смерти рабочего затраты на его похороны покрывал цех из общей кассы – псони. Семье покойного посылали коня, продукты для поминальной трапезы (келехи), деньги и т.д. В цехе строго соблюдался принцип коллегиальности: никто из рабочих не брался за дело, уже начатое сотоварищем по цеху.

Амкари являлся очагом профессионального воспитания и совершенствования в мастерстве. У каждого мастера был свой ученик – шегирди. Срок пребывания в учениках зависел от сложности профессии. Например, для изучения сапожного дела требовалось 9–10 лет, для ковки подков – 8 лет и т.д. В ученики обычно шли мальчики 7–8 лет. Для обучения кожевенному и камнетесному делу брали юношей 15–16 лет: они должны были иметь хотя бы минимальное начальное образование (владеть грамотой). Между мастером

350

Гончарная лавка

Тифлис, конец XIX в.

©НМГ. Ермаковская коллекция, 15513

иучеником заключался договор. Ученик, приехавший в город из деревни, жил у мастера, а городской – у себя дома. Обучение было платным; деньги за обучение, равно как и расходы на питание и одежду, вычитались из его заработка. Нередко ученик доводился мастеру родственником. Ремесло обычно передавалось по наследству от отца к сыну.

По окончании периода ученичества совершался ритуал посвящения шегирди в мастера (амкроба). Закалывали барашка, накрывали стол, благословляли новоявленного мастера. Этот ритуал был большим событием, отмечавшимся с особым размахом; одновременно могли рукоположить 18–20 учеников. Подготовка к церемонии начиналась с раннего утра. Над мастерской поднимали знамя, расстилали ковры, приглашали музыкантов-зурначей (медудуке), приводили жертвенного нехолощеного барашка.

Кмоменту посвящения в мастера ученик должен был представить сделанное собственными руками ремесленное изделие, качество которого оценивали мастера. Мастер дарил ученику какую-либо вещь (серебряный пояс, бадью или кинжал). Когда ученик уже работал самостоятельно, тогда он, со своей стороны, в знак благодарности одаривал своего воспитателя. Перед посвящением в мастера ученики совершали обряд омовения ног, после чего выстраивались в ряд, поставив левую ногу на правую и заложив руки за го-

351

Ковровая лавка на Майдане

Тифлис, конец XIX в.

© НМГ. Ермаковская коллекция, 16031

лову (левая рука должна была лежать поверх правой). Там же был накрыт стол. Приходил священник, который совершал чин освящения, благословлял

иокроплял учеников святой водой. Потом устабаши по очереди подходил к стоящим в ряд ученикам и расспрашивал мастера о каждом из них. В случае положительного отзыва он благословлял ученика, троекратно «отвешивал» ему затрещину и затыкал ему за пояс его рабочее орудие (нож, молоток

ит.д.). Ритуал посвящения завершался угощением и заздравными тостами. Отныне ученик становился каргали – подмастерьем.

Статус подмастерья был переходной ступенью от ученика к полноправному мастеру. В качестве зарплаты подмастерье получал половину жалованья, другая половина оставалась мастеру. Подмастерье дома называли товарищем мастера. Он должен был проявить себя примерным поведением и трудолюбием. Подмастерье не имел права порочить имя воспитателя и готовился стать его достойным преемником. Мастер гордился успехами своего воспитанника, равно как и ученик – достижениями своего учителя.

352

Ремесленники, изготавливающие музыкальные инструменты

тари и газыри масреби

Тифлис, начало ХХ в.

©РЭМ. № 213-160

Вгороде было много амкаров. Они представляли собой специализированные мастерские, имевшие свои символы (атрибуты): знамя (флаг), герб, ковер

ипроч. В качестве визуального символа цех мог выбрать икону Богоматери, ножницы, изображение голубя, наковальню и т.д. Эти атрибуты закрепляли на дверях мастерской. Цеха отличались и одеждой своих членов. Для работы у ремесленников была специальная одежда темных цветов – долгополые халаты (чекмени) и кожаные передники. В праздники они надевали широкие шаровары, подпоясанные посеребренным ремнем, на котором висел кинжал, черные чоха и ахалухи – поэтому горожане называли мастеров карачохели («носящие черную чоху»), остроконечную каракулевую папаху. Неотъемлемым атрибутом одежды являлся и большой красный платок (багдадка). Рядом с карачохели часто можно было видеть кинто – мелких торговцев, представителей низших социальных слоев города. Колоритным зрелищем был вечерний Тбилиси, когда кинто и карачохели – любители кутежей – веселой компанией собирались в садах Ортачала или плыли на плотах по реке Куре с

353