С середины XIX в. в Грузии влияние европейской музыки усилилось. В ашугские песни проникли элементы европейской музыкальной культуры. Сами ашуги использовали некоторые характерные для европейской музыки приемы выразительности. Так происходило слияние элементов воспринявшей грузинские традиции ашугской и европейской музыки, что отразилось на городских лирических песнях. В то же время в низших слоях общества существовали народные певцы (мествире), которые были носителями грузинской народной музыки. В XX в. городские песни обогатились новыми приемами выразительности и сформировались в виде одного из наиболее популярных жанров грузинской эстрадной музыки. Грузинская городская музыка убедительно свидетельствует, насколько богатую и многогранную музыкальную культуру создал городской музыкальный быт. Длительный путь развития и становления грузинской народной музыки и ее многоголосия, который охватывает тысячелетия, своеобразно отображает значительные этапы этнической истории грузинского народа. Грузинское народное многоголосие признано ЮНЕСКО как созданный человеком шедевр мировой полифонии.

НАРОДНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ И ИНСТРУМЕНТАЛЬНАЯ МУЗЫКА5

Народные музыкальные инструменты и инструментальная музыка являются частью национального музыкального наследия. В последние годы эти инструменты – саламури (свирель), пандури, чонгури (струнные инструменты) были значительно усовершенствованы и благодаря виртуозным исполнителям получили признание и на международной арене.

Грузинский народный музыкальный инструментарий вызывает интерес и потому, что в нем рядом с развитыми инструментами сохранились и сравнительно простые и архаические формы, сравнительно-историческое изучение которых дает возможность проследить не только развитие инструментов, но и тенденции развития музыкального мышления, музыкальной культуры вообще.

Обнаруженный на территории Грузии, во Мцхета, древнейший музыкальный инструмент – костяной саламури (длина 20 см) с тремя отверстиями датируется XV–ХIV вв. до н.э. (Чхиквадзе Г., 1965. С. 5). Саламури из кости обнаружены в Уплисцихе и Аджарии, в междуречье Чолок-Очхамури (Хахутайшвили, 1964. С. 56; 1986. С. 142). К этому же времени относятся найденные археологами керамические саламури (хранятся в Сигнахском историческом музее). Особый интерес вызывает известная бронзовая статуэтка из Казбегского клада (VI в. до н.э.), представленная в единой композиции: на ушке колокольчика голова барана с подвижным колечком и стоящей на роге фигуркой мужчины, который держит в руках музыкальный инструмент типа арфы (Алавидзе, Рехвиашвили, 1964. С. 38). Следует отметить близость инструмента «казбегского музыканта» с распространенными и сегодня в Сванети чанги, что свидетельствует о непрерывности традиции существования этого элемента музыкальной культуры и общности культур горных областей Восточной и Западной Грузии (Шилакадзе, 2007. С. 239–240). Очевидна также

5 © М. Шилакадзе

631

близость «казбегского музыканта» с «уплисцихским музыкантом» – небольшой глиняной скульптурой мужчины в маске и лирообразным инструментом

вруках (VII–VI вв. до н.э.) (Хахутайшвили, 1964. С. 74). Упомянутые инструменты аналогичны шумерским (арфы и лиры из Ури, 2700 г. до н.э.) (Закс, 1937. С. 98; Galpin, 1937. Taf. VII).

Обнаруженные на территории Грузии музыкальные инструменты, датированные I тыс. до н.э., являются прототипами тех инструментов, существование которых в Грузии на протяжении средних веков подтверждается письменными источниками и которые до настоящего времени сохранились

вэтнографической действительности. Согласно грузинским письменным источникам V–XVIII вв., в средневековой Грузии были известны десятки наименований музыкальных инструментов (Джавахишвили И., 1938. С. 129– 219; Чхиквадзе, 1955. С. 54). В источниках упомянуты: духовые (авли, буки, нестви, саствинели, иобели, на, нестви ркисаи, саквири, ствири, канара),

Музыканты-гурийцы

Начало ХХ в.

© НМГ. Ермаковская коллекция, 8553

632

Музыканты с национальными инструментами

Тифлис, начало ХХ в.

© НМГ. Ермаковская коллекция, 4095

струнные (атдзали, барбити, эбани, китара, органо, ордзали, отхдзали, сагалобели, самдзали, сапсалмуне, кнари, уди, пандури, чанги, чадана, чонгури, хутдзали), ударные и шумовые (бобгани, дабдаби, дапи, думбули, лини, спермури, коси, цинцила, эжвани, зари) инструменты. При царском дворе существовал инструментальный оркестр (сакравта мцкобри), в состав которого входили различные инструменты (Джавахишвили И., 1938. С. 216–219).

Современный народный музыкальный инструментарий состоит из духовых (язычковые и безъязычковые саламури, многоствольные саламури, гудаствири/ствири/чибони/чимони, буки), струнных (чанги, пандури, чианури/ чунири) и ударных (доли, даира, диплипито) инструментов. Каждый из них распространен в одном или нескольких регионах Грузии. Безъязычковые саламури/ствири и язычковые саламури изготовляют из тростника (длина 38–40 см) с 6–7 отверстиями-глазками; звукостроение – диатоническое. Традиционный репертуар саламури – пастушьи и танцевальные мелодии, которые исполняются во время пастьбы и при загоне стада. В репертуар язычкового саламури входят танцевальные мелодии, поэтому на нем играют на свадьбах, во время спортивных состязаний (борьба и др.) и в инструментальных ансамблях. Многоствольный саламури – ларчеми (Самегрело)/соинари (Гурия)

633

Свирель саламури

Имерети, 1950-е годы © НМГ. ЭФ 2006-9

состоит из шести стеблей тростника разной длины, которые располагаются следующим образом: в центре длинные стебли, справа и слева от центра остальные по убывающей. Ряд звуков оригинален, фактически уникален и представлен последовательностью однотонных и полутонных интервалов (Стешенко-Куфтина, 1936. С. 273–275; Шилакадзе, 1970. С. 66). Своеобразием манеры игры на этих инструментах является одновременное вдувание в два соседних стебля, что обеспечивает получение двуголосного созвучия и, соответственно, исполнение двуголосной мелодии. На этом инструменте исполняют пастушьи и танцевальные мелодии. Ларчеми/соинари выполняли также сигнальную функцию для охотников, находившихся друг от друга на большом расстоянии.

Сегодня традиция игры на волынке гудаствири/ствири/чибони/чимони сохранилась в Раче, Аджарии и, частично, в Месхети. Инструмент состоит из гуда – воздушного резервуара, изготовленного из овечьей шкуры с двумя отверстиями: в одно вставлена маленькая деревянная трубочка (хреко), играющая роль клапана, с помощью которого надувают гуда. Во второе вставлены помещенные в деревянное гнездо две тростниковые свирели одинаковой длины, которые переходят непосредственно в рог оленя или быка. Для гудаствири характерно двуголосие, в частности, бурдонное – тянущееся звучание, на фоне которого слышится мелодия. В сопровождении гудаствири исполняли исторические, эпические, сатирические, комические и лирические мелодии, которые часто сочиняли экспромтом. Мествире (странствующий певец-сказитель) был непременным участником праздников, свадеб, народных игрищ, особенно берикаоба (увеселительное представление на масленице). На чибони (соло или в сопровождении барабана) в основном исполняли танцевальную музыку.

Буки (сван. санкер) – медная сигнальная труба длиной 1,5–2 м, издает звук одной высоты. По силе

Соинари – многоствольная свирель

Сванети. 1950-е годы © НМГ. ЭФ 2006-10

634

Странствующий музыкант сазандари

Аджария, г. Батуми Фото А. Шааняна, 1926 г.

© МАЭ РАН. № И 2064-31s

вдувания, ритмической формуле и времени подачи сигнала (утро, вечер, ночь) население информировали об ожидаемой или существующей опасности (нападение врага, угон скота и т.п.). В Сванети в музее Местиа хранится медная труба XIV в. В Самегрело деревянную трубу с сигнальной функцией называют оке.

В Грузии широко распространены и особенно популярны струнные инструменты. Как правило, они сопровождают пение. Чисто инструментальная – это танцевальная музыка. Пандури – трехструнный щипковый инструмент. Отличается многообразием внешней формы: известны овальные (похожие на лодку или грушу), лопатообразные, вес-

лообразные и др. Пандури вытесывают из цельного дерева. Общая длина 70–80 см. Изготовляют их из деревьев разных пород – осины, липы, туты, ели. Иногда задняя сторона корпуса украшается растительным орнаментом. На «шее» обязательно вставляется одна или две парда/сакцеви (перегородка для отделения имеющих разную высоту двух соседних звуков). Раньше струны делали из овечьих кишок, сегодня используют фабричные. Традиционно в сопровождении пандури исполняют (соло) эпические, любовные и шуточные песни. К древнейшим ритуалам относится специальная мелодия беглискрули, которую во время празднества беглис кари исполняли в хевсурском святилище Гуданис джвари. Эта обрядовая мелодия по своей функции и мелодикогармонической структуре является древнейшим образцом инструментальной музыки. В народе пандури считают символом веселья. Это подтверждают связанные с культом покойника правила, например, когда семья была в трауре, пандури прятали или поворачивали «лицом» к стене, когда же период траура заканчивался, следовало играть на пандури и распевать песни.

Чонгури – четырехструнный щипковый инструмент, распространенный в равнинных регионах Западной Грузии. Отличается от пандури длиной, величиной резонансного корпуса и количеством струн. Четвертая струна зили извлекает самые высокие и в то же время неизменной высоты звуки. Наличие этой струны обусловило большое количество звукостроений, богатство гармонического языка песен, исполняемых в сопровождении чонгури. С этой точки зрения чонгури в грузинском инструментарии уникален. В сопро-

635

Игра на волынке гудаствири

© Фото Т. Цагарейшвили, 2003 г.

©

вождении чонгури исполняются одно-, двух- и трехголосные песни, в том числе обрядовые. Следует отметить песню «Мзе шина да мзе гарета» («Солнце в доме и вне дома»), которую полагалось петь в связи с рождением ребенка, песнопение «Сабодишо»/«Батонебо», которую исполняют для больных краснухой, оспой, корью и т.п. Мелодичность, оптимизм, художественный уровень этих мелодий делают их шедеврами грузинского музыкального творчества.

Пандуриичонгурипредставляют собой две разные формы струнных щипковых инструментов, которые соответствуют различным этапам развития музыкальной культуры. Совершенством правил изготовления, конструкции, мно-

гообразием музыкально-исполнительских приемов, богатством гармонических возможностей чонгури соответствует гораздо более высокому уровню развития музыкального мышления, чем пандури (Шилакадзе, 1970. С. 50).

Чанги – струнный щипковый музыкальный инструмент, сохранившийся лишь в Сванети. Он относится к типу «местной» арфы. Корпус длинный, четырехугольной формы (40–60 см на 10–12 см). Вертикальная часть («шея») орнаментирована. Струны разной длины и толщины изготавливаются из конского волоса. Типичным является шестиструнный чанги. Известны также семи-, девяти- и одиннадцатиструнные чанги, образцы которых хранятся в музеях Грузии и России. В Сванети чанги часто используют в обрядах, связанных с культом усопших (сулис гамохснис цеси, липанали). Согласно письменным источникам, в средневековой Грузии чанги был широко распространенным инструментом. Его традиция прослеживается в далеком прошлом, о чем свидетельствуют упомянутые выше «казбегский» и «уплисцихский» музыканты.

Чианури/чунири – смычковый трехструнный музыкальный инструмент – сохранился в горных областях Грузии (Сванети, Рача, Тушети). Струны изготовлены из конского волоса. Инструмент многокорпусный, с открытой нижней стороной. Сверху на корпус натянута мембрана (кожа, рубец), его длина 60–70 см. Звук производится смычком простейшей конструкции. Музыкальный строй, как и у пандури – секундно-терциевый.

636

Правила изготовления грузинских струнных инструментов отражают эмпирические знания народными мастерами всего комплекса факторов, например, выбор для инструмента наилучшего материала (ель, сосна), знание законов акустики об отношении высоты звука к длине и толщине струн и т.д. Для получения продукции хорошего качества необходимо точное соблюдение таких правил, как предварительная обработка материала – хранение, высушивание и т.д.

Ударные инструменты доли и дайра используют в основном в ансамблях при исполнении танцевальной музыки. Даира и сегодня очень популярна в Раче.

Традиционный грузинский инструментальный ансамбль состоит из одного струнного или духового инструмента и одного ударного (чонгури-доли, чи- бони-доли), или из двух струнных (чанги-чунири). Объединение одного и того же инструмента в ансамбль из двух и более единиц для грузинской традиционной инструментальной культуры не характерно. Репертуар инструментального ансамбля ограничивается танцевальной музыкой (картули, хоруми, гандаган и др.). Обычно исполнителями на духовых и ударных (кроме даиры) инструментах являются мужчины.

Для грузинской инструментальной музыки характерны эолийский и миксолидийский лады. Модуляционная техника не развита, характерны полукадансы, что обусловлено многократным повторением музыкальных построений. Кадансовые формулы и характерная для грузинской песни аккордика наиболее полно представлены в репертуаре чонгури. Метр танцевальных мелодий – двух-, трех- и пятичастный, ритмические формулы – многообразны. В пасторальных мелодиях саламури используются свободный метр, мелизмы (трель, мордент). Форма инструментальных мелодий (предложение или фраза) повторяется многократно. В мелодиях чонгури встречаются и более развитые музыкальные формы.

Термины, связанные с музыкальными инструментами, подтверждают культурно-ис- торические связи. Например, различные фонетические видоизменения термина пандури для обозначения струнного инструмента встречаются во многих языках. Принято считать, что среди европейских народов он распространился благодаря греческому, а в греческий попал из Малой Азии.

Грузинки с дайрой

Картли, начало ХХ в. © РЭМ. № 213-140

637

Предком инструмента типа пандури считают струнный шумерский инструмент pan-tur, что на языке шумеров значит «маленький лук» (Galpin, 1937. Р. 35). Эта этимология является одним из аргументов для утверждения, что древнейший струнный инструмент арфа произошла от лука, отсюда же получили развитие и другие виды струнных инструментов, в частности типа пандури. Это мнение разделяют К. Закс, Р. Грубер, И. Пономаренко, А. Бухнер (Шилакадзе, 1970. С. 52).

И. Джавахишвили усматривает родственную связь между названием египетской арфы ban/ben и грузинскими музыкальными терминами бани (низкий мужской голос, бас) и эбани. В древних грузинских источниках эбани – это струнный инструмент типа лиры. Конструкция его неизвестна, однако принадлежность к группе арфообразных не вызывает сомнения: он предназначен для «подпевания», т.е. сопровождения (Джавахишвили И., 1938. С. 135–138; Чхиквадзе, 1955. С. 164; Шилакадзе, 2007. С. 201–204). Пандури в грузинских источниках упоминается с IX в. (Джавахишвили, 1938. С. 150–151). По своему назначению и конструкции грузинский пандури аналогичен инструменту древнейших народов Передней Азии. Вместе с другими элементами пандури входит в сокровищницу культуры древнейшего населения Кавказа и Передней Азии. Слову пандур соответствует грузинское ордзали (двухструнный). Сегодня дзали означает струну из овечьей кишки, но прежде так называли музыкальный струнный инструмент (Кекелидзе, 1912. С. 341), а еще ранее – музыкальный инструмент вообще (Шилакадзе, 2007. С. 195–199). Изменения значений этого термина соответствуют разным этапам развития музыкальных инструментов.

Грузинским музыкальным струнным инструментам аналогичен смычковый, щипковый инструмент (апхярца, шичепшин, атух пондур, дечиг пондур

идр.,), известный среди абхазов и северокавказских народов – адыгов, вайнахов, дагестанцев и осетин, что подтверждает глубину грузино-северокав- казских этнокультурных взаимоотношений (Шилакадзе, 2007. С. 268–269).

Процесс заимствования и освоения музыкальных инструментов и, соответственно, терминов (в основном арабских и персидских) протекал в разное время и с разной интенсивностью. С XVIII в. в Грузии, особенно в высших социальных слоях (при царском дворе) имело место интенсивное распространение восточных инструментов. С этого времени засвидетельствована

идолжность сазандарбаши (глава музыкантов-исполнителей, импровизаторов). Несмотря на засилье в элитных кругах ближневосточной культуры, исконно грузинская народная музыкальная традиция продолжала существовать. В низших социальных слоях большой популярностью пользовались мествирееби – народные сказители.

Об уровне музыкального образования в Грузии XVIII в. свидетельствует «Краткий учебник музыки» Иоанна Батонишвили, в котором были опубликованы нотные знаки для вокальной и инструментальной музыки, теоретические основы европейской музыкальной системы (Шилакадзе, 2003. С. 181).

Выработанные в течение веков традиции исполнения песен разного жанра

ииспользования музыкальных инструментов постепенно претерпевали значительные изменения, что было обусловлено появлением в Грузии с начала XIX в. иностранных инструментов. Этот процесс был особенно очевидным в городском быту, прежде всего в Тбилиси. Источником появления городского

638

Зурначи и барабанщик

Картли, начало ХХ в. © РЭМ. № 213-26s

музыкальногофольклорабыла, с одной стороны, восточная музыка, а с другой – европейская (итальянская оперная музыка и русский романс); в грузинском городе эта музыка приобрела оригинальный характер (Аракишвили, 1925. С. 28; Швелидзе, 1970.

С.3–7).

Вбыту Тбилиси конца XIX – начала XX в. были распространены как восточные, так и европейские (пришедшие через Россию) музыкальные инструменты: тари, сази, чианури/каманча, зурна, дудуки, доли, даира/дапи, диплипито/нагара, гитара, гармони/ бузика, аргани. С XIX в. появляется фортепьяно. В городе

параллельно продолжали существовать грузинские инструменты: пандури, саламури, гудаствири (под названием сазандари). Из перечисленных инструментов и сегодня популярны дудуки, а среди негрузинского населения – восточные инструментальные ансамбли: ансамбль духовых – даста (два

дудуки и доли или две зурны и доли) и струнный ансамбль – сазандари (тари, каманча, сантури, даира). Начиная с 1970-х годов в составе ансамбля происходят изменения. Появляются кларнет и аккордеон, а с 1980-х годов – электроинструменты.

Вначале XIX в. в грузинском населении Тбилиси исполнительские традиции были такими же, как в сельских районах, о чем свидетельствуют данные письменных источников и этнографический материал. В конце XIX – начале XX в. в Тбилиси существовали амкреби (цеха) музыкантов (мезурнета, сазандарта), которые характеризовались такой же организацией, как и другие цеха ремесленников, со своим институтом ученик – мастер, атрибутикой (флаг и др.), обычаями и обрядами (правила посвящения ученика, сагвто, церемония посвящения в мастера, «благословление» ученика). Восточные музыкальные инструменты вместе с исполнительской традицией постепенно распространялись из Тбилиси в близлежащие регионы (Кахети, Саингило, Квемо и Шида Картли, Месхети).

Вгороде у каждого инструмента был свой слушатель, каждый инструмент пользовался популярностью в определенных кругах населения. Европейский поток городского фольклора в сфере инструментальной музыки в основном представлен гитарой, которая со второй половины XIX в. стала популярной,

639